El viernes 4 de noviembre Carlos Spottorno compartió algunos de sus trabajos y puntos de vista con la audencia del Centro Puertas de Castilla de Murcia. Spottorno es un fotógrafo nacido en Bucarest y criado en Roma, París y Madrid -como el mismo cuenta en su web personal-. En 2003 ganó el segundo premio World Press Photo por su trabajo Nature. Estamos, por tanto, ante un artista de talla mundial.
Más incluso que por sus reconocimientos profesionales, este autor dirige uno de los más importantes blogs dedicados a la fotografía que se puedan leer en español.
Web del autor: www.spottorno.com
Su blog: spottorno.wordpress.com
viernes, 13 de enero de 2012
Fotografía digital VI: Dos fotografías parecidas. Una con la máxima profundida y otra con la mínima.
En esta ocasión hemos tenido que ingeniarnoslas para imitar el enfoque de un objetivo reflex con una cámara compacta de gama media-baja. En el resultado se pueda apreciar el distinto enfoque de los tres elementos que componen la foto: una pila de discos situada a poquísima distancia del objetivo, una pila de discos a media distancia y otra última a mayor distancia.
Nota: Ésta es la mayor diferencia de profundida que hemos podido conseguir.
Nota: Ésta es la mayor diferencia de profundida que hemos podido conseguir.
Fotografía digital VII: Tres fotos de casi idéntico encuadre variendo la longitud focal en las que se aprecie como varia la representación de la perspectiva.
En estas tres fotografías podemos apreciar como varía la perspectiva e incluso la composición de la foto gracias al uso del zoom de la cámara. Es la mejor manera de imitar en una compacta lo que se conseguiría regulando un objetivo de reflex.
Fotografía digital V: Cinco fotos idénticas; una correctamente expuesta, dos sobrexpuestas (+1 y +2) y dos subexpuestas (-1 y -2)
Se identifica el grado de exposición de la fotgrafía en la esquina inferior de las fotos subexpuestas o sobrexpuestas. La foto central es la correctamente expuesta.
Fotografía digital II: Cinco fotos con la misma luz pero diferente balance de blancos.
El blance de blancos usado está especificado a modo de leyenda en cada foto. Se trata de cinco de las seis configuraciones de blance de blancos de las que dispone mi cámara.
Fotografía digital I: Cinco fotos con el mismo balance de blancos pero diferentes luces
El balance de blancos usado es, concretamente, el que en la configuración de la cámara se llama buen tiempo. Podemos apreciar la variación cromática gracias al uso de distinto tipo de luces.
Nota: Tambien se ha usado el mismo ISO para procurar captar mejor el cambio, lo que ha reducido bastante la calidad de las fotos con menos luz.
Nota: Tambien se ha usado el mismo ISO para procurar captar mejor el cambio, lo que ha reducido bastante la calidad de las fotos con menos luz.
miércoles, 11 de enero de 2012
Conferencia de Walter Astrada en el centro cultural Las Claras
Tres días después de la conferencia del profesor Pepe Baeza en el el centro cultural Las Claras de Murcia tuvo lugar otra conferencia que reseñar en este blog. Tanto ésta como la anterior conferencia estuvieron inscritas en las Jornadas de la Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de la Región de Murcia y en esta ocasión se le puso el broche al evento financiado por la fundación CajaMurcia. Y una ocasión más, la mayoría del aforo de la sala estuvo conformado por estudiantes de periodismo de la Universidad de Murcia que tomaban notas para, por ejemplo, publicar esta entrada.
El encargado de la conferencia de clausura fue Walter Astrada, un bonaerense de treinta y ocho años que ganó, entre otra buena cantidad de premios, el World Press Photo en tres ocasiones consecutivas: 2010, 2009 y 2008.
Esta conferencia no se convirtió tanto en una charla académica, como fue el caso de la primera de la cual hablamos, sino que el argentino tuvo como argumento principal la exposición de algunos de sus trabajos. Aunque , eso sí y por supuesto, también hubo hueco para sus palabras. El autor comentó a los asistentes cosas como su punto de vista sobre la precaria situación laboral y económica de una manifestación cultural que se lleva a cabo, como casi todas las demás, más por el afán personal de los que aman lo que hacen que por los beneficios económicos que esto le conlleva. Cabe recordar que estamos hablando de un ganador tres veces seguidas del premio a mejor trabajo fotoperiodístico del año.
Concretamente fueron dos de sus trabajos. Estos estaban centrados en lo que lo está casi toda su obra: el sufrimiento humano en la guerra (tema que nosotros hemos tratado en buena profundidad en el apartado de historia de las prácticas grupales en http://thepanopticus.blogspot.com/).
El trabajo dedicado a Kenia (uno de los que le valió el premio de fotografía de prensa más importante del mundo) a nosotros nos parece que debe destacarse como especialmente conseguido. Esos sí, destacamos toda la obra expuesta en Murcia,; así como el resto, que se puede encontrar en su web personal, como un trabajo que refleja el sufrimiento de los azotados por la barbarie humana al nivel de los más grandes.
El encargado de la conferencia de clausura fue Walter Astrada, un bonaerense de treinta y ocho años que ganó, entre otra buena cantidad de premios, el World Press Photo en tres ocasiones consecutivas: 2010, 2009 y 2008.
Esta conferencia no se convirtió tanto en una charla académica, como fue el caso de la primera de la cual hablamos, sino que el argentino tuvo como argumento principal la exposición de algunos de sus trabajos. Aunque , eso sí y por supuesto, también hubo hueco para sus palabras. El autor comentó a los asistentes cosas como su punto de vista sobre la precaria situación laboral y económica de una manifestación cultural que se lleva a cabo, como casi todas las demás, más por el afán personal de los que aman lo que hacen que por los beneficios económicos que esto le conlleva. Cabe recordar que estamos hablando de un ganador tres veces seguidas del premio a mejor trabajo fotoperiodístico del año.
Concretamente fueron dos de sus trabajos. Estos estaban centrados en lo que lo está casi toda su obra: el sufrimiento humano en la guerra (tema que nosotros hemos tratado en buena profundidad en el apartado de historia de las prácticas grupales en http://thepanopticus.blogspot.com/).
El trabajo dedicado a Kenia (uno de los que le valió el premio de fotografía de prensa más importante del mundo) a nosotros nos parece que debe destacarse como especialmente conseguido. Esos sí, destacamos toda la obra expuesta en Murcia,; así como el resto, que se puede encontrar en su web personal, como un trabajo que refleja el sufrimiento de los azotados por la barbarie humana al nivel de los más grandes.
Conferencia de Pepe Baeza en el centro cultural Las Claras
El lunes 26 de septiembre tuvo lugar la conferencia del reputado profesional del fotoperiodismo Pepe Baeza. Además de fotografo desde hace más de dos decadas. El señor Baeza es docente en la Universidad de Barcelona. Podemos considerarlo por tanto una voz más que autorizada para hablar de la situación actual del periodismo gráfico. Tanto por su faceta académica como por la visión que le da el haber sido profesional de la disciplina desde hace muchos años y haber vivido otra época del fotoperiodismo -ha sufrido en sus carnes, por tanto, la reconversión a la que se referirá en su conferencia-.La conferencia en cuestión tuvo lugar en el centro cultural Las Claras y el principal tema subyacente en las declaraciones del señor Baeza era el de la lucha entre las exigencias comerciales y los principios de libertad creativa y función social de los medios de comunicación. Un tema que no es sólo propio del fotoperiodismo y de la fotografía. Por tanto, si cupiera rebatirle algo al experimentado fotógrafo, sería que la fotografía no es la única manifestación artística o cultural que sufre las exigencias del mercado. Éstas repercuten para mal en casi todas las expresiones artísticas; al menos, la fotografía no es un sector más afectado que cualquier otro. Su principal error, por tanto, consideramos que ha sido el de considerar al periodismo gráfico especialmente mal en cuanto a la situación de precariedad, por ejemplo, laboral.
Por supuesto, se entiende perfectamente que la intención de Pepe Baeza era la de hablar del medio y el tema sobre el cuál él tiene autoridad para hablar.
Otro tema importante que estaba tras muchos minutos de su charla es la reconversión tecnológica que se está sufriendo. Otra situación que, desde luego, no es ni mucho menos única en el ambito de los medios.
Presentación de mi cámara
La casa Fujifilm España divide su catálogo actual de cámaras digitales en nueve categorías. Dentro de esta clasificación encontramos la categoría Sencillas y elegantes; y dentro de este subgrupo encontraríamos el modelo Finepix JV200. Lo encontraríamos si no fuera porque es un modelo descatalogado y del modelo JV150, en el catálogo actual, se pasa directamente al modelo JX200.
En el portal web de Fujifilm Global (en inglés) sí que podemos encontrar la descripción de esta cámara dentro de la serie J.
El hecho de que la cámara esté descatalogada en España hace que no podamos encontrar el manual en español. Nos conformaremos con la versión en inglés aquí: Manual (en inglés).
Las prestaciones de mi cámara no son precisamente las que se esperarían para un uso profesional. Tampoco para el nivel que exigiría la asignatura. Aun así, apoyandonos enalgunas de sus virtudes y con la máxima de que la necesidad agudiza al ingenio por delante, intentaremos conseguir sacarle el máximo partido posible.
En el portal web de Fujifilm Global (en inglés) sí que podemos encontrar la descripción de esta cámara dentro de la serie J.
El hecho de que la cámara esté descatalogada en España hace que no podamos encontrar el manual en español. Nos conformaremos con la versión en inglés aquí: Manual (en inglés).
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